演出曲目

1.阿尔蒂尔·奥涅格：《双小提琴小奏鸣曲》  
A·Honegger: Sonatina for 2 violins  
 
2. 尤金·伊萨伊：《E 小调第四奏鸣曲》  
E·Ysaye: Sonata No. 4 in E Minor, Op.27
 
3. 尤金·伊萨伊：《挽诗》  
E·Ysaye: Poeme Elegiaque, Op.12
 
中场休息
 
4. 恩斯特·布洛克：《旋律》——选自《美名大师》  
E.Bloch: Baal Shem, B.47 : II. Nigun
 
5. 罗季翁•谢德林：《模仿阿尔贝尼兹》  
R.Shchedrin: In the style of Albeniz, Op.52
 
6. 莫里斯•莫什科夫斯基：《G 小调双小提琴与钢琴组曲》
Moritz Moszkowski: Suite in G Minor for Two Violins and Piano, Op.71
 
小提琴：格列勃.顿佐夫、玛丽安娜.特特里安
钢  琴：格列舍瓦.艾米莉亚
 
*该曲目以演出当天为准。
 

曲目介绍
 

1. 小提琴二重奏 《双小提琴小奏鸣曲》 阿尔蒂尔·奥涅格
A·Honegger:Sonatinafor2violins
　　出生于法国的瑞士籍作曲家奥涅格，是法国六人团成员之一，他的创作继承了法派音乐的传 统。在这首三乐章的作品中，奥涅格融入了非凡的创作技巧。小提琴家出身的他熟谙乐器的 发声原理，以及如何将小提琴的共鸣最大化。因此，当双小提琴的组合奏响作品中的双音时 可以让其产生多把小提琴合奏的效果。二乐章中弱音器的使用也极大地丰富了音效的多样 性。第三乐章是一首赋格，展现了奥涅格即使在一首短小的篇幅中也可以建立清晰而立体的 结构的作曲技巧。这首小奏鸣曲创作于 1920 年，并由奥涅格以及此作品的被题献者——法 国作曲家米约二人完成首演。
 
2. 小提琴独奏 《E 小调第四奏鸣曲》 尤金·伊萨伊
E·Ysaye:SonataNo.4inEMinor,Op.27
　　伊萨伊的六首无伴奏奏鸣曲灵感来源于巴赫的六首无伴奏奏鸣曲，作于 1923 年，分别题献 给了六位同时代小提琴家。其中第四首 e 小调奏鸣曲是一首新巴洛克风格的作品。不同于一 般的奏鸣曲以速度命名乐章，它的命名更加类似于组曲的形式：阿勒曼德-萨拉班德-终曲。 作品运用了全音阶、不和谐音程、四分之一音等 20 世纪初期作曲技法，并融合了巴洛克时期的和声结构及曲式等创作元素。这首奏鸣曲题献给克莱斯勒，因而作品中乐句风格、细腻的自由节奏，以及热情而温暖的音色无不融合了克莱斯勒的作品风格。
 
3. 小提琴独奏 《挽诗》 尤金·伊萨伊
E·Ysaye:PoemeElegiaque,Op.12
　　伊萨伊一生共创作九首音诗，这一体裁是伊萨伊小提琴作品创作中的重要组成部分。音诗是 一首单乐章乐曲，包含戏剧性与抒情性两种截然不同的对比风格，兼具音乐性与炫技性的特 点，可以自由地表达作曲家的情绪与意象而不受音乐模式的限制。这首 D 小调挽诗完成于 1903 年，灵感来源于莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》。在这首作品中，伊萨伊运用了 变格定弦的写作技术：将小提琴的最低弦调得更低，以得到更温暖、更暗淡的音色。乐曲描绘的是在罗密欧与朱丽叶死后的葬礼上，庄严肃穆的气氛，小提琴的主题沉稳、庄重，带着浓厚的悲伤色彩。
 
4. 小提琴独奏《旋律》——选自《美名大师》 恩斯特·布洛克
E.Bloch:BaalShem,B.47:II.Nigun
　　布洛克是犹太血统的瑞士裔美国作曲家，指挥家。布洛赫的音乐风格很难以用通常的音乐流 派分类进行划分，他的早期作品受理查·施特劳斯和德彪西影响。移居美国后，逐渐对犹太 民族传统产生兴趣，并形成了具有希伯来民族特色的音乐语言。布洛赫善于自由运用无调性 和声、序列和声和中古调式等技法。组曲《美名大师》创作于 1923 年，又名哈西迪教徒生 活的三幅图画。第二乐章《旋律》是组曲中最有名的一首乐曲，经常在音乐会上被单独演奏。 Nigun 在希伯来语中意为旋律，在哈西迪教派中是一种圣歌，特点是以哼唱代替歌词，因而 根据圣歌创作的二乐章具有这种即兴的特点，并带有神秘主义风格与宗教色彩。
 
5. 小提琴独奏 《模仿阿尔贝尼兹》 罗季翁•谢德林
R.Shchedrin:In thestyleofAlbeniz,Op.52
　　阿尔贝尼兹被称为“西班牙民族音乐之父”，他的作品具有浓浓的西班牙民间音乐色彩。《西 班牙组曲》是他最著名的作品之一，其中第二首 D 大调探戈自问世以来，一直深受世界人 民喜爱，因此有着众多的改编版本。谢德林的《模仿阿尔贝尼兹》最初的创作于1961 年， 是一首钢琴曲，正是根据这首阿尔贝尼兹的《探戈》而作。随后，乐曲由祖冈诺夫改编为小提琴与钢琴的版本。作品蕴含着充沛的活力和强烈的感情，极具西班牙音乐风格。谢德林是 苏联-俄罗斯作曲家、钢琴家，是 20 世纪俄罗斯音乐的重要人物，他的音乐创作完美融合了 民族传统音乐和西方现代作曲技法。
 
6. 小提琴三重奏《G 小调双小提琴与钢琴组曲》莫里斯•莫什科夫斯基
Moritz Moszkowski:SuiteinGMinorforTwoViolinsandPiano,Op.71
　　莫什科夫斯基是波兰裔德国作曲家、指挥家及钢琴家，在19 世纪欧洲享有盛名。曾被帕德 雷夫斯基赞誉为“在肖邦之后，莫什科夫斯基最了解如何为钢琴写作，他的作品包含了整个 钢琴技术。”这位多产的作曲家不仅在钢琴领域，更是在器乐、交响乐和室内乐方面创作了众多作品。他的作品技巧辉煌，旋律优美，特别善于表达异国情调。这首双小提琴与钢琴组 曲作于 1903 年，一经问世就广受乐评家的好评，至今仍是他最著名的作品之一。组曲共有 四个乐章，由饱满的双音开始，两把小提琴奏出弦乐四重奏的效果，而钢琴部分又将乐曲引 向类似钢琴三重奏的形式。旋律极富张力的一乐章与二乐章的抒情性华尔兹对比十分鲜明。 第三乐章是由钢琴引入的慢板抒情曲，旋律甜美而忧伤。在轻快的第四乐章终曲中，热情洋 溢的第一主题与舒缓的第二主题形成强烈对比，炫技性的尾奏将全曲的发展推向高潮。

 

音乐家介绍
 

Gleb Dontsov 格列勃·顿佐夫
 

   

　　俄罗斯小提琴家，莫斯科柴可夫斯基音乐学院小提琴演奏博士，先后担任过很多乐团的乐队首席、其中包括莫斯科国立音乐学院交响乐队首席、莫斯科室内乐团首席、1998年至2005年担任中国深圳交响乐团首席，同时兼任澳门交响乐团乐队首席。

　　格列勃先生现受聘为“深圳艺术学校”小提琴教授，他的学生获得过多项国际专业小提琴赛事的奖项，教学成绩得到业内的广泛认同。近年来，格列勃先生也多次担任国内外小提琴比赛评委，并时常参与音乐会的演出。

 

   

 

　　俄罗斯亚美尼亚族小提琴家玛丽安娜·特切里安，莫斯科国立音乐学院小提琴演奏博士。她曾获得过众多国际比赛的第一名。2000年，她录制了一张中国小提琴作品－《红美人我的中国心》。专辑收录了《梁祝》、《苗岭的早晨》、《壮锦献给毛主席》、《海滨音诗》、《花儿为什么这样红》等中国小提琴名曲。近年来玛丽安娜潜心教学，其学生获得过众多国际比赛奖项。玛丽安娜目前被深圳艺术学校聘为客座教授。

 

Glysheva Emiliya格列舍瓦·艾米莉亚       
 

 

 

　　格列舍瓦·艾米莉亚出生于音乐世家，毕业于莫斯科州立古典学院，参加过很多音乐比赛中并获得奖项。艾米莉亚以独奏钢琴家和首席小提琴伴奏的身份参加了许多音乐会。有非常好的专业基础与舞台表演经验。